WORKS
I decided to leave South Korea.
I embarked on a journey wholly for myself. I let go of everything that held me back, including spaces filled with countless works and objects I once loved. I even went as far as to burn some of my own artworks.
I withdrew my home deposit, packed my bags, and left behind all that was familiar—friends, family, and comfort—with no one to support me overseas.
My journey began in Canada. As I gazed upon the snow-covered Rocky Mountains, I felt an intense desire to experience a wider world. After witnessing the Northern Lights in the far reaches of Yellowknife, I traveled south to the United States, starting a road trip from San Francisco through Yosemite and along Highway 1. I then decided to traverse the United States by land. While in LA, I stayed for a night on a Boat Airbnb. In a sudden burst of inspiration, I bought party napkins from a nearby store and spent the night creating flowers on the boat. By morning, I had transformed the space, using my clothes and palm leaves from the surroundings to decorate. In that moment, I realized that I could remain true to myself without all the objects I had left behind in Korea. My artistic journey continued from California through Nevada, Arizona, Utah, New Mexico, Texas, Tennessee, Georgia, and Florida. I traveled down to Key West, the southernmost point, and then made my way up to New York. I drove for hours on end, took buses and trains across vast distances, and immersed myself in diverse lives and landscapes. The world became my stage, an endless source of inspiration. The Grand Canyon, with its six million years of history, offered a profound connection to nature. As I stood among New York City’s towering skyscrapers, I marveled at the grandeur of civilization, realizing that reality often surpasses even the wildest fantasies. When I arrived in London, the vibrant colors and passion of the city reignited my creative fire. Inspired by the diversity of cultures and artists, I began creating on a new stage in London. After two exhibitions, I decided to make London my home. I briefly returned to Korea, only to come back with a Global Talent visa in hand.
I want to learn more about the world, to continually find inspiration, and to create works that are uniquely mine. I am here to experience new perspectives—environmental, social, and cultural—and to expand my artistic horizons further. What I seek now are more encounters with the world and new activities. I will continue my journey, embracing each new environment as part of myself. I have always loved flowers. Growing up surrounded by trees and flowers, they have been a constant presence in my life. From my iconic piece, Surfice - GUNDAM, to many of my paintings, flowers have been a recurring motif. When I look at a flower, I see not just its beauty, but an entire world within—order, oddity, sensuality. I am particularly drawn to flowers as they wither. They bear witness to the passage of life, embodying both the splendor of their prime and the poignant grace of their decline. As they fade, the orderly structure that once defined them begins to break down, giving rise to new rhythms and rich cadences. The faded hues and twisted petals create a sense of movement, while the bowed heads, delicate thorns, and fine hairs bring a grotesque touch that captivates me.
I amplify these elements in my work, creating pieces that both protect and challenge me—a mix of vulnerable reality and fantastical imagination. In this vast world, I found the courage to go anywhere, paving my path with flowers along the way. Installing flowers is more than just a sculptural act; it is a way to recall my growth and to create art that is purely, genuinely for myself. Flowers are my universe; they are me. Through them, I capture the joys, sorrows, beauty, and life of the world. I decorate my world with these flowers, making it my own.
Wherever I go, Song remains Song.
I am the world.
나는 한국을 떠나기로 결심했다.
온전한 나를 위한 여정에 수 많은 작품과 물건들로 가득 찬 공간들을 포함해 사랑했던, 나를 놓아주지 않았던 모든 것을 내려놓고 여정을 시작하였다. 나는 내 작품들을 불태우기까지 했다.
집 보증금을 돌려받아 인출했고, 해외에서 도움을 줄 친구나 가족 없이 모든 것을 뒤로하고 떠났다.
나의 여정은 캐나다에서 부터 시작했다. 눈 덮인 록키산맥을 바라보며 나는 더 넓은 세상을 경험하고 싶다는 강한 욕구를 느꼈다. 캐나다 최북단 옐로나이프에서 오로라를 본 후, 나는 미국으로 내려가 샌프란시스코에서 요세미티를 지나 국도 1호선을 따라 로드트립을 시작했다. 그리고 미국 대륙을 육로로 횡단하기로 결심했다. LA에 있을 때는 하루 동안 보트 에어비앤비에 머물렀다. 그 순간, 갑자기 그 보트를 나만의 공간으로 만들고 싶어져 근처 마트에서 파티 냅킨을 사서 밤새 보트 안에서 꽃을 만들었다. 아침이 되자 나는 그것들을 설치하고, 짐 속의 옷을 꺼내 주변에서 구한 야자수 잎들과 함께 장식했다. 그 순간 나는 한국에 두고 온 많은 물건들 없이도 내 자신이 될 수 있다는 것을 깨달았다.
캘리포니아에서 시작된 나의 예술적 여정은 네바다, 애리조나, 유타, 뉴멕시코, 텍사스, 테네시, 조지아, 플로리다로 이어졌다. 나는 최남단 키웨스트까지 내려갔다가 뉴욕으로 올라갔다. 때로는 9시간 넘게 운전하고, 16시간 넘게 버스를 타고, 30시간 넘게 기차를 타며 다양한 삶을 경험했다. 그 속에서 세상은 나의 무대이자 영감의 우주가 되었다. 6백만 년의 역사를 지닌 그랜드캐니언은 자연을 경험할 수 있는 훌륭한 방법이었고, 뉴욕시의 하늘을 찌를 듯한 높은 빌딩들을 보며 문명의 위대함을 느꼈다. 그리고 현실이 때로는 환상보다 더 환상적이라는 생각이 들었다.
그 후 런던에 도착했을 때, 그곳의 다채로운 색감과 열정이 다시 나를 불타오르게 했다. 다양한 문화와 예술가들에게 영감을 받은 런던에서 나는 새로운 무대 위에서 작업을 시작했다. 런던에서 두 번의 전시를 마친 후, 나는 이곳에서 살기로 결심했다. 한국에 잠시 돌아갔다가 글로벌 탤런트 비자를 받고 다시 런던으로 돌아왔다.
나는 세상에 대해 더 많이 배우고 싶다. 끊임없이 배워가며 영감을 얻고, 나만의 작품을 만들어가고 싶다. 나는 환경적, 사회적, 문화적 모든 형태의 새로운 시각을 경험하고, 더 많은 예술 작품을 이어가고자 여기 있다. 지금 내가 바라는 것은 세상과의 더 많은 만남과 새로운 활동들이다. 나는 새로운 환경에서 새로운 작품을 이어가며, 그 환경을 나 자신으로 받아들일 것이다.
나는 항상 꽃을 좋아했다. 어릴 적 주택에서 자라면서 늘 나무와 꽃을 가까이하며 성장했다. 나의 대표작인 꽃건담(Surfice - GUNDAM)을 비롯해 많은 회화 작품에서도 꽃은 늘 주요한 소재가 되어왔다. 꽃을 바라보고 있으면 그 아름다움뿐만 아니라 그 안에 숨겨진 또 다른 세계가 보인다. 질서와 기괴함, 섹시함까지 담긴 그 세계는 나를 매료시킨다.
나는 시들어가는 꽃을 좋아한다. 그것은 생명의 흐름을 증명하며, 그 꽃의 화려한 삶을 뒤로 하고 떠나는 아쉬움과 성숙함의 끝을 담고 있다. 시들어가면서 원래의 가지런했던 조형적 질서는 파괴되고, 그 안에서 새로운 리듬과 풍부한 운율이 생겨난다. 색이 바래고 비틀어진 꽃잎의 끝에서 율동이 느껴지며, 고개를 숙인 모습과 섬세한 가시와 잔털들에서 그로테스크한 매력이 나를 사로잡는다. 이런 요소들이 나의 작품에서 극대화된다. 그것은 때로는 나를 보호하는 방패가 되기도 하고, 망상 가득한 판타지가 되기도 한다.
드넓은 세상 속에서 나는 어디든 갈 수 있다는 용기를 얻었다. 그 길을 꽃길로 만들어가며 말이다. 꽃을 설치하는 행위는 단지 조형적 표현에 그치는 것이 아니라, 나의 성장 과정을 추억하고, 진정으로 순수하게 오직 나를 위한 예술을 의미한다. 꽃은 나의 우주이며 내 자신이다. 희로애락과 세상의 아름다움, 생명… 모든 우주를 담은 꽃으로 나는 내 세상을 장식하고, 그것을 내 것으로 만든다.
어딜 가나 송은 송. 나는 세상이다.
